本学期，九月我担任两级工作中的部分工作;十月我任四、五年级八个班的信息技术教学工作;十一月我任一年级和六年级七个班的美术教学工作，现将我对个人在工作方面的几点认识述职汇报如下：
教书育人，是教师的神圣职责，教书者必先学为人师，育人者，必先行为世范。作为一名光荣的人民教师，不仅要具有广博的知识，更要有高尚的道德。自从踏上三尺讲台，我深感“人类灵魂工程师”这一光荣称号的沉重。作为教师，知识的传播者，不仅要有丰富的知识传授给学生，能够为学生“传道、授业、解惑”，更重要的是要有高尚的道德品行，以良好的言行举止，崇高的道德情操去影响、去感染学生，如同在师范读书时的那句校训：学高为师，身正为范。
一、爱岗敬业，忠于教育事业
热爱教师的职业，爱岗敬业是做好教学工作的前提。我觉得既然选择了教师这一职业，就要尽心尽力，每一种职业都是社会的必要组成部分，不要这山望着那山高。每一个人都是平凡的，能在平凡的岗位上做好平凡的事，恰恰就是不平凡。
对教师职业的热爱，忠于教育事业，爱岗敬业是作为一名合格教师必须具备的职业道德。虽说正式走上教育岗位刚满两年，但自己对教师工作已经产生了感情，通过自己的教学使学生具备了相关的知识，看着自己付出的努力获得了回报，内心充满了成就感，在新的教学工作中也就有了动力。
二、热爱学生，平等对待每一位学生
关心学生，热爱学生，平等对待学生是新时期教育老师必须具备的学生观。现在学校提倡教师与学生建立平等的师生关系，这也是全社会都普遍认同的教育观点。热爱学生，尊重学生的人格，才会关心学生，了解学生，公正地对待每一个学生，才不失师德风范。
但“人非圣贤，熟能无过。”更何况是尚未成年的孩子。学生犯了错误，也不能不管。我也常会和学生交流。让学生能够站在对方的立场思考问题，感受自己的所作所为给别人造成的伤害，这样孩子会从内心认识到自己的错误，从而从根本上改正错误。其实学生完全能够从你的表情和语气中感受出你是善意还是恶意。我想只要你是善意的，真诚的，真正的热爱每一个学生、关心每一个学生。学生完全能接受你的批评和意见。
三、努力提高自身教学水平
精通教学业务是教师之所以成其为教师的关键。韩愈曾经说过“师者，传道、授业、解惑也。”只有精通业务，才能将科学知识准确地传授给学生，而不至于误人子弟。倘若学生给你提出的问题你总是不能准确地解答，在学生心中的威信也就会逐步丧失。到那时学生对你已没有信心可言，对你所教授的学科也不可能再有兴趣，当然也不可能学好这门课程。随着美术课程特别是拓展内容的不断更新，我仍有许多能力目标把握不住，钻研得还不透彻，上起课来有些力不从心。另一方面，每个人都有他不同于其他人的长处和优点，学生在某方面超越教师的可能性甚大，所以，老师应该对学生的人格、思想、情感、意志给予充分的尊重。总之，我认为提高教学技能和水平，仍是我今后要努力的方向。
四、努力提高自身道德修养
通过回顾和总结，结合自己的体会，我对教师师德有了更加明确的认识，师德建设是教师个体成长和自我完善的需要。我们不能因为其它行业的浓厚的商业气息而使教师这个职业沾染铜臭味儿，也不应该因为别人的堕落而放弃自己的追求、放松对自己的要求。在教育改革的新形势下，教师的责任重大，教师的使命感要加强。
五、本人还存在的问题
工作作风不够扎实，遇到困难不能知难而进，有时有任其自然的松懈思想。在教学实践中有时畏首畏尾，对学生的思想动态了解得还不够，因此解决学生的思想上的问题常常不能得心应手。
今后，我将继续从思想上严格要求自己，在行动上提高责任心，树立一切为学生的思想，用自己的真诚之心培育人。我相信只要不断提高自身的道德素养，刻苦提高教学业务水平，定能够成长为一名优秀的教师。
此致!
敬礼!
述职人：
20xx年x月x日
20xx----20xx学年度第一学期即将结束。在这一个学期中，我担任四年级两个班的美术教学工作。在工作中我享受到了收获与喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我对这一个学期中的美术教学如下：
一、教学计划贯彻情况
教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作，工作上兢兢业业，对学生以身作则，言传身教。
二、教学工作
在教育教学工作中，我认真遵照《美术课程标准》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的.基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。
为使学生形成基本的美术素养。在美术教学中，我还注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了有利于学生发展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步到美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。
三、经验和教训
1.教师要认真贯彻本课程标准的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生审美能力。
2.要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动、活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。
3.教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
4.要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
5.学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。
6.对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重，并鼓励大胆创新和个性发挥，即着眼于实际成绩，更注重未来发展。
7.美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。
四、自身素质
课堂之余，我认真参加了学校组织的各种政治业务学习外，还从教育教学刊物的理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，能更快地适应现代化教学模式。
新一轮基础教育课程改革正在全国蓬勃展开。中小学美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架，从全新的角度提出了以“美术为终身学习奠定基础”为核心，以激发“学习兴趣为动力，面向全体学生、注重个性发展、重视艺术实践、培养创新精神、倡导综合学习和探究学习、参与美术文化传承、完善评价机制”等崭新的美术教育理念。在本学期开展的各项工作中，我努力学习新课标精神，在新课标的指导下转变教育观念，理清思路，进入新的课程环境中去认识美术教学，站在新的教师角色位置感受新课程给教师与学生带来的创造和发展空间，在实践中教师与学生共同进步，共同成长。现将学期工作总结如下。
一、学习课程标准，确立现代教学观念，加强师德修养，不断提高自身素质
美术学科是人文学科的核心之一，本身就凝聚着浓郁的人文精神。人的理想、愿望、情感、意志、价值、道德、尊严、个性、教养、生存状态、智慧、美、爱、自由等人文特征都内蕴于不同历史、不同国度的艺术家所创作的美术作品中。我努力通过各方面的学习，积极开展教研活动，保证每周一次科组活动时间；订阅了《中国美术教育》、《油画》、《中国美术》等杂志，以开阔视野、了解信息；我还积极参与市教研室、学区、学校组织的教研活动，通过参观学习、外出听课、参加比赛等活动，吸取有益的经验，领会新课程标准的精神，改变教学观念，找出自身存在的不足，提高自身水平，以形成和发展自己的人文意识，丰富自身的人文素养。
二、开展素质教育，努力探索教法，积极开展形式多样的美术课外活动
根据《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》中对美术教育的要求，即以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验的联系，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱和责任感，发展创造美好生活的愿望和能力。我把这些指导思想通过消化吸收，运用到日常教学工作中。
1、注重在教学中对学生审美能力的培养。我在教学方法上，不仅抛弃那种“老师作范画，学生临摹画”的美术传统的教学模式，而且给予学生在课程中体验、思考、鉴别、判断、感悟、理解的机会，对学生进行认识美、感受美、欣赏美、创造美、体现美的教育。
在课堂上，老师对美术知识与美术技能的直接讲解少了，而运用比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，给予学生感悟、理解的机会多了。如在进行一些专题作品欣赏或随堂欣赏作品时，老师会先在课堂上创造机会让学生对艺术作品进行自我感悟和认识，从而激发学生的好奇心，再组织学生通过比较、讨论等方法，引导学生展开想象、体验、思考、鉴别、判断，努力提高学生的审美趣味。
在设置的学生艺术才华的展示阵地——艺术长廊里，展示校内学生优秀美术作品。我既把这样的培养策略实施于课堂教学中，也注意实施到课外，努力让学生从小接触大量高水平的美术作品，丰富学生的形象储存，通过美术教育陶冶学生的高尚的情操，进行热爱祖国，热爱家乡，热爱学校，热爱师长，热爱生活，热爱大自然的教育，增强学生对自然和生活的热爱和责任感，形成尊重、保护生命和自然环境的态度以及创造美好生活的愿望和能力；引导学生参与文化的传承和交流，共享人类文化的资源；创设校园室场美的环境，潜移默化地陶冶学生性情；培养学生健康向上的审美情趣；促进学生的个性形成和全面发展。
2、教学中重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，鼓励学生在美术活动中开展探究性学习，积极发表自己独到的见解。素质教育要求老师不能做领路人和带路人，而应当做一个指路人，给学生指明正确的方向，让学生独立去探索和发现。在教学中激发学生的创新思维是和培养学生的实践能力紧密联系在一起的，我在教学中注意帮助学生改变原有单纯接受式的学习方式，灵活运用多种手段激发学生的学习兴趣，培养学生通过自主参与学习活动，获得亲身体验，培养学生发现问题和提出问题的能力，提出解决问题的设想的能力，收集资料的能力，分析资料和得出结论的能力，以及表述思想和交流成果的能力。帮助学生逐步形成在日常生活中喜爱质疑、乐于探索、努力求知的心理倾向，激发学生探索和创新的积极欲望。培养学生不断追求的进取精神、严谨的科学态度、克服困难的意志品质。例如：在湘版小学二年级综合制作活动课——《布袋木偶》中，老师并不只是要求学生做出布袋木偶的造型，而且启发学生通过小组合作自编、自导、自演一个小短剧，并鼓励学生大胆构想，大胆创作剧中角色造型。在课堂中，学生的编剧有些虽显简单幼稚，造型设计也粗糙，但形象生动，趣味无穷，学生对此兴致盎然，创造能力得到淋漓尽致的发挥。
3、降低技能技法难度，增加文化含量。根据《美术课程标准》的要求，新的一年级美术教材大大降低了美术技能技法难度，而我们科组老师在运用其它年级的
旧教材时，也同样注意用所谓“穿旧鞋，走新路”的方式，运用新的教学理念为指导，降低美术技能技法难度。并且在教学中创设一定的文化情景，增加文化含量，使学生通过美术学习，加深对文化与历史的认识，从单纯的技能、技巧的学习层面提高到美术文化学习的层面。例如：在综合欣赏课《中国建筑介绍》、《古典戏曲人物》、《新年到》，绘画综合课《我的太阳》等课例的教学设计中，通过美术教学活动使学生认识作者的情感、态度、价值观的差异，运用比较、讨论、知识竞答等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，让学生通过了解不同历史、文化、地理、经济条件下所产生的艺术作品的多样性，培养学生对祖国美术传统的热爱，对艺术多样性的宽容和尊重。
4、努力加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学，体现学生在学习过程中的主体地位，提倡师生间的情感交流和平等关系。课改中所提倡的新型师生关系是平等、互动的。我在教学中注意尽力做到将学生视为主体，帮助学生学会自主探索，老师们经常使用鼓励的话语，调动每一个学生的参与意识和学习积极性。在三年级美术美术课《我的老师》中，老师坐到小朋友中间，犹如邻家一位亲切的阿姨，和小朋友们聊一聊自家的小妹妹是如何对自己印下的手印稚声拍手欢笑的情景，自己作为小妹妹的妈妈收藏纪念小手印的意义，由此激发了学生们的制作欲望，使学生自然而轻松地投入到制作表现中。美术课堂显得比以前更轻松，学生们也更爱上美术课了。
5、重视对学生学习方法的研究，引导学生观察、体验和积极表现，享受学习过程的乐趣。新课程的理念给我们的教学提供了更大的空间。教学中，在现有的条件下，创造机会让学生走出教室，拓展学习空间。比如一年级《有趣的拓印》这一课，教材使用的图片便有学生在室外拓印树干纹理的情景，所以我们在上这一课时，不仅在实物投影仪上展示拓印之美、拓印之趣，并以此思考拓印的方法和可以拓印的内容，而且让学生在课室里和校园中，让他们根据自己的结论寻找可以拓印的对象，进行实地拓印。结果出乎意料，孩子们不光找到了各种树叶、象棋、钥匙的拓印，还在下水道盖、课室门锁、汽车轮胎、车牌号码甚至自己的鞋底进行了丰富多彩的拓印。学生们通过自己的寻找、判断、实践来向老师和同学展示自己的新发现。孩子的智慧真是不可估量！
6、加强美术与其它学科及生活的联系，培养学生综合思维和综合探索能力。新教材对教师提出了更高的要求，我意识到，不光要彻底地打破传统的教学观念，丢掉自己习惯成自然的教学方法，还要不断地加强文化修养，在理念上应当充分认识到美术必须加强与其他学科的联系，将美术课当成一种美术文化课来上。我根据新教材的要求，在美术课堂上开展给语文课画插图，做创意拼音卡、数字卡、英语圣诞卡、彩绘衣服等活动。在这些活动里，学生们发挥自己的创造能力和动手能力，他们笔下的数字变成了一样一样具体实在的东西。比如“6”，在他们的笔下，是口哨，是娃娃，是正在工作的吹风筒等等。学生的思维空间开阔了，使用的手段多了，选用的材料广泛了……我正是通过此类教学活动来培养学生多方面的能力的。
7、在正确的评价导向中引入竞争机制，采用多种评价方式评价学生作业。学生十分重视教师对他们的教育教学评价，老师对学生的每一句表扬和批评都会在学生的发展中产生影响，具有举足轻重的作用，所以教师的评价非常重要。站在学生的角度，用学生特有的思维方式去认识世界、解释世界、创造世界、表现世界。对于学生的奇思怪想要给予充分的肯定，鼓励学生用他们自己的、独特的、崭新的眼光去观察事物、描绘事物，激发他们特有的创造细胞来创造不同于一般的图画。对学生标新立异的作品，应该进行表扬和适当引导，关注谁的作品有独到之处，就要抓紧时机，正确指正引导，使学生的创造发挥不受约束。和学生多交谈，多去感受，也能体会出他们在绘画空间里所表现的感情内容。我们不注意的几个形状、几个点，不小心扭曲了的形状，往往就是学生们想象中的快乐城，美丽童话的象征。同时，在评价过程中注意引入竞争激励的机制，改变以往单一的作业评价方式，进行师生互动。作业评价不仅评价结果，也注重过程，并使自我评价、学生相互评价、教师评价相结合，评价内容也从多个角度进行。如：（1）学生的自评与互评内容包括——感兴趣程度、创意、美观；（2）教师的评价内容包括——小组合作状况、实施过程的兴趣与投入、制作思维条理、实用性、美观与创意等方面。
教师积极充分去挖掘学生蕴藏于自身的创造潜能，就能培养学生的创新精神、创造能力，使学生思维活跃丰富起来，激励学生学习美术的自信心和欲望。让学生用自己独特的艺术语言去表现他们在美术绘画中的个性创造能力的体现。
8、以各种生动有趣的教学手段，运用计算机和网络美术进行教学活动。计算机辅助教学能刺激人的视觉和听觉，能有效地唤起人的兴趣、情绪和思维。课堂教学中，我们科组老师不但能借助计算机教学演示和美术欣赏，而且利用学校网络室让学生自己利用动手操作和设计，自己在网络中找寻学习资料
9、开展形式生动多样的校园美术活动，展示学生才华，活跃校园美术文化。第二课堂的开展是对课堂常规教学的延伸补充与提高。
一份耕耘，一份收获。教学工作苦乐相伴。我将本着“勤学、善思、实干”的.准则，一如既往，再接再厉，把工作做得更好。
有人曾说过：“创新是一个民族进步的灵魂，是国家兴旺发达的不竭动力。”新课程强调要培养创新人才，培养具有创新精神、富有创造力的人才是素质教育的重要目标。是啊，如果一个民族失去了想象与创造的能力，那么这个民族最终只能走向灭亡。然而，近几年“创新”风好像刮得太狂了，让人闻到了一种浮燥的气息。要努力创新，这当然没有错，但我们不能忘记继承。如果没有很好的继承，就不可能有更深入的革新。新课改后，多媒体的使用、活动游戏的穿插运用，使美术课堂热闹起来了，但是课堂秩序却越来越难以控制。看着学生兴致勃勃的劲儿，教师也不忍心大声训斥，生怕扼杀学生刚萌发的兴趣。但如果不加以控制，调皮的学生会浑水摸鱼，影响了正常的教学进程，不得不以怏怏不欢而收场。这是一味追求创新而忽略继承的结果。传统教育的课堂中，老师的威信无可动摇，收放自如，学生的一举一动在老师的掌握之中。当然，我们现在并不是崇尚老师的“一言堂”，但是如果教师片面追求创新，为创建和谐的师生关系而丧失教师的威信，那么正常的课堂教学就很难继续坚持下去，更不用提所谓的学生的全面发展了。因此我们倡导的创新不是对传统教育的全盘否定，而是在继承中发展。在新课程改革中，美术课堂上任何一种教学手段的运用，都是由教学的内容决定的，也受着该教学内容所能达到的理想效果左右。所谓“寸有所长，尺有所短”，我们必须从可能取得的最佳教学效果来确定教学方法和教学手段，努力进行教育方法与手段的更新，以达到创新教育的目的。以下是自己在教学中的一些做法和认识，供大家参考。
一、科学合理地安排教学内容
在每一堂课教学内容的安排上，既要符合教学基本要求，又要重点突出、难易适度。要以基本的、重要的、困难的、前瞻性强的知识点为主，通过这些知识点的讲授、探讨，使学生能够掌握方法，对举一反三，从而提高课堂教学效果。基本内容要明确主线，易于理解；重点内容要简明扼要、易于掌握；难点内容要深入浅出，与学生已有的知识基础联系起来；前瞻性内容要有可持续性，能够引发学生探索的欲望。要达到上述效果，课堂教学的`内容和课本上的内
容不应该完全一样，更不能照本宣科，而要将相关文献上的内容融合、归纳并加以提炼。如：在上《我们怎样运用自己的眼睛》这一课时，我并没有按照教材的思路来上课，教材中列举了一些不典型的、学生不熟知的绘画作品。这样的绘画作品不能引起学生的注意和共鸣，更谈不上对绘画作品的理解和体会。而我在上课时大量地展示学生所熟悉的世界名画。首先，大量的世界名画使学生的视觉受到强烈的冲击，其次，学生对世界名画多少有所了解，有利于激发学生的学习兴趣和探索欲望。
二、有继承才有创新，合理运用多媒体技术，加强教师基本功的练习
现代教育技术确实给美术欣赏教学带来了生机和活力，这种融声音、图像、文字、动画、信息于一体的教学技术，弥补了传统教学方法的不足，对突破教学难点、解决教学重点、优化课堂教学起到了促进作用。同时，有利于丰富学生的感性认识，开拓视野，激发兴趣，从而提高学生的美术素养。但它并不是万能的，切不可滥用。如果作为一位美术教师连绘画、书法等基本功都不会，在美术课堂中，涉及专业知识、基本功等都用课件展示的话，那跟没有学过绘画的教师上课有何区别。有的美术教师在整节课中全是图片展示。没有用粉笔写一个字或示范作品。这种去掉黑板、丢掉粉笔的观点是不可取的，美术是一门艺术，也是一项技能，老师若不动笔展示，怎能让学生信服呢？例如在上书法课的时候，就遇到过学生质疑的情况，要求老师在黑板上示范书法作品。因此教师要合理运用多媒体技术，不能过于依赖多媒体技术。加强教师基本功的练习，正所谓有继承才有创新。
三、改变不同的学习环境，在愉悦中获知
学生喜欢在大自然中描绘，喜欢在黑板、墙壁上涂鸦，喜欢在电脑屏幕上驰骋，喜欢在鹅卵石、竹木片上涂抹……我们要设法变化教学场地，尽量迎合学生心理，满足他们的愿望。例如我可以改变传统的教学环境，把课堂转移到室外，也可以精心布置教室，让人有耳目一新的感觉。例如我们有这么一节课《我们怎样运用自己的眼睛》，传统的教学模式可能是教室里，教师精心制作幻灯片，寻找各种各样世界著名的艺术作品，然后一张一张地放给学生看。而我想这节课完全可以搬到室外，将学生放到校园里，要求学生用自己的眼睛把校园中美丽的环境描述出来。罗丹说“美是无处不在的，只是缺少发现美的眼睛”。我相信学生能运用自己的眼睛，发现校园中的美。又如在上《各异的风土人情》一课时，我把学生带到了本镇的文化站，听文化站站长为我们讲述本镇的风土人情。在走出教室、改变不同的学习环境的教学形式中，学生的学习兴趣高涨、心情愉悦、精神饱满，在欢声笑语中获取更多的知识。
四、凸显个人魅力，创意频出，以奇制胜
苏霍姆林斯基说：“控制注意力的问题，是教师工作中最精细的而且研究得很不充分的领域之一。”课堂教学中要能控制学生注意力，就必须懂得学生的心理，让他们时刻保持情绪高涨、智力振奋的状态。
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